Tủ và Bàn Meisen

Ban đầu, dự án này là một cuộc nghiên cứu về tay nắm, với cấu trúc chi tiết đã trở thành món đồ trang sức cho đồ nội thất, sau đó đã phát triển thành tủ và bàn với những đường cong mềm mại được phủ veneer ALPI tuyệt đẹp, phản ánh tình yêu của Bethan dành cho Kimono Meisen.

Khi chứng kiến ​​veneer ALPI đang trong quá trình hoàn thiện, Bethan đã bị mê hoặc bởi cấu trúc phức tạp của nó, cũng giống như cô đã từng bị mê hoặc bởi quá trình nhuộm vải Kimono Meisen. Bethan đã tự tay lựa chọn từng tấm veneer để làm nổi bật những gợn sóng màu sắc, mô tả một khoảnh khắc độc đáo trong quá trình chế tác trước khi được xử lý lại để đạt được sự đồng nhất của sản phẩm. Các cạnh lượn sóng màu được tạo ra bởi vân gỗ tự nhiên giống với các họa tiết lấp lánh, gần như rung động của sợi ngang và sợi dọc trong kỹ thuật dệt Ikat, được sử dụng để sản xuất vải Meisen.

Sự quan tâm không ngừng của Bethan đối với các vật liệu vượt qua ranh giới giữa tự nhiên và nhân tạo, cùng với quy trình sản xuất hàng loạt và tay nghề thủ công điêu luyện, được thể hiện rõ nét trong những tác phẩm này, mang đến sự kết hợp trực quan dễ nhận biết giữa vải Meisen và veneer gỗ.

Để tạo ra tủ và bàn làm việc, Bethan đã kết hợp họa tiết với các hình khối lấy cảm hứng từ côn trùng học, đặc biệt là hình ảnh chân và râu của dế và cánh cứng có hoa văn của bọ cánh cứng. Các hình khối truyền thống của tủ và rương Đông Á, vốn cũng chịu ảnh hưởng mạnh mẽ từ Phong trào Thẩm mỹ, cũng được trích dẫn.

Meisen được phát triển như một phần trong triển lãm cá nhân của Bethan mang tên Ornate

Ornate là triển lãm cá nhân của Bethan Laura Wood cho Phòng trưng bày Nilufar, kỷ niệm một thập kỷ đối thoại giữa Bethan và chủ phòng trưng bày Nina Yashar.

Các tác phẩm mới, được trưng bày cùng với các tác phẩm hiện có của nhà thiết kế, được kết hợp với các tác phẩm lịch sử do Nina Yashar lựa chọn, mang đến một hành trình tuyệt vời vào cuộc sống riêng tư và những không gian ẩn giấu.

Trong giai đoạn bất ổn này, khi mọi người cảm nhận được tầm quan trọng của việc sở hữu "một căn phòng riêng" theo truyền thống của Virginia Woolf, Bethan đã lấy cảm hứng từ giai đoạn lịch sử đó, đặc biệt là Phong trào Thẩm mỹ Anh và Art Nouveau, để tạo ra những tác phẩm xóa nhòa ranh giới giữa trang trí hai chiều và hình khối ba chiều.

Tác phẩm mới của Bethan tập trung vào phòng ngủ – không gian riêng tư của người phụ nữ dành cho cả sự chiêm nghiệm tâm linh lẫn rèn luyện thể chất – và những đồ vật có thể tìm thấy ở đó. Bethan mời gọi người xem “du hành qua tâm trí” đến nhiều thành phố và nền văn hóa đã đóng vai trò quan trọng trong việc định hình và ảnh hưởng đến hoạt động nghệ thuật của cô trong 10 năm qua.

Tác phẩm của Bethan là hiện thực hóa cả mơ ước, trí tưởng tượng và hiện thực, là đỉnh cao của những chuyến đi của cô, từ lưu trú đến làm việc, khắp châu Âu, đến Mexico, California và Đông Á. Làm việc trực tiếp với hoặc dựa trên những nghệ nhân xuất chúng và bảng màu sắc, vật liệu đặc trưng của các thành phố cô ghé thăm, Bethan tạo ra những thiết kế đáng chú ý, từ những chiếc đèn chùm thủy tinh lộng lẫy được tạo nên từ sự giao thoa giữa nghệ nhân Mexico và Ý, đến những tấm vải dệt Ý tinh xảo và đồ gốm Bavaria, vượt qua mọi giới hạn của chúng và của chính cô. Trở lại London, Bethan tiếp tục tái hiện những trải nghiệm đó trong các tác phẩm của mình, kết hợp kỹ năng của cô với màu sắc và độ chính xác trong chế tác, đồng thời liên hệ đến lịch sử và ý nghĩa của các đồ vật và tính thẩm mỹ.

Bethan đặc biệt quan tâm đến đồ trang sức và vật dụng trang trí, vốn là nền tảng cho bộ sưu tập dự án mới nhất của cô. “Theo truyền thống, những đồ vật và tập tục như vậy là cách phụ nữ thể hiện bản sắc, địa vị và sự độc lập của mình,” cô chia sẻ. “Đặc biệt là trong quá khứ, khi quyền sở hữu tài sản bị hạn chế, ngoại trừ những thứ có thể được đeo và trưng bày trên cơ thể phụ nữ. Những gì phụ nữ lựa chọn để mặc trở nên vô cùng quan trọng.” Trong chương trình năm 2021, Bethan đã tái định hình và tái hiện những hình khối này thành những vật thể hiện diện trong không gian kiến ​​trúc.